モネ劇場の音声ガイド

モネ劇場の音声ガイドの内容は？

1. 01

   モネ劇場へようこそ

   モネ劇場は、フランス語でラ・モネ、オランダ語でデ・ミュントと呼ばれます。どちらの名前も、造幣所という意味です。

   ブリュッセルの中心にある大きな広場に立つ、造幣所の王立劇場、モネ劇場へようこそ。フランス語ではラ・モネ、オランダ語ではデ・ミュントと呼ばれます。どちらの名前も、造幣所という意味です。これは、これから一緒に解き明かす物語の手がかりです。硬貨がつくられていた場所から始まった、オペラハウスの名前の物語です。ここは、ベルギー国立オペラの本拠地です。この団体は、建物から名前を取っています。ですから、ブリュッセルで誰かが「ラ・モネ」と言うとき、それは建物の壁を指すことも、舞台を指すことも、ここで上演する団体を指すこともあります。ベルギーを代表するオペラハウスは、連邦政府から財政支援を受ける、数少ない文化機関のひとつでもあります。これから数か所を巡りながら、この広場に造幣所があった時代へさかのぼります。今ご覧になっている建物を手がけた建築家に会い、中に入って意外な現代美術に出会います。オペラを成り立たせている機械仕掛けと人々も見ていきます。少しのあいだ、正面と、まわりの広場を眺めてから、始めましょう。

2. 02

   硬貨の鋳造からオペラの上演へ

   モネ劇場について。1695年にフランス軍がブリュッセルを砲撃し、街に大きな空き地が生まれました。

   16世紀の半ばまで、時間を巻き戻しましょう。1551年から1565年にかけて、ここにあったじょうご形の広場が、古い邸宅に取って代わりました。その東側には、街で最初の本格的な造幣所が立っていました。造幣所は1649年に廃止されました。そのため、劇場が何世紀ものあいだ、名前に「造幣所」という言葉を掲げることになったのです。そこへ災難が訪れます。1695年、フランス軍がブリュッセルを砲撃し、街に大きな空き地が生まれました。当時のハプスブルク領ネーデルラントの統治者、バイエルン選帝侯マクシミリアン2世エマヌエルは、そこにチャンスを見ました。宮廷と街のための常設の公共のオペラハウスが、再建の一環として、1695年から1700年にかけてここに建てられました。設計者については、諸説あります。ひとつは、選帝侯のイタリア人の会計官で建築家のジョ・パオロ・ボンバルダの名を挙げます。もうひとつは、ヴェネツィアの建築家、パオロとピエトロのベッツィ兄弟の功績だとしています。どちらにしても、古い造幣所の名前が、劇場に残りました。次の世紀を通して、ブリュッセルの舞台ではフランスのオペラが主流でした。それでも、ヴェネツィアのオペラや、ほかのレパートリーも、たびたび上演されました。19世紀半ばまでは、オペラと並んで演劇も上演されていました。ここは、多くの声が響く劇場だったのです。

3. 03

   ナポレオン、火災、そしてジョゼフ・ポーラールト

   モネ劇場について。新しいモネ王立劇場は、1856年3月25日に扉を開きました。

   この劇場は、ひとつだけの人生を送ったわけではありません。フランス革命のあとナポレオンが権力を握ると、彼はブリュッセルを、将来の帝国のとても重要な都市と考えました。そして、もとの劇場は壮大な計画には質素すぎると感じました。そこで、新しい劇場が発注されました。その2つ目の劇場も、のちに火災で失われました。それが、今ご覧になっている建物へつながります。新しいモネ王立劇場は、1856年3月25日に扉を開きました。建築家は、ジョゼフ・ポーラールトです。ブリュッセルの巨大な裁判所も手がけた人物です。ポーラールトは、まったくの白紙から始めたわけではありません。2つ目の劇場から、ポルティコを残しました。そのまわりを、新古典主義、バロック、ロココの要素を折衷的に組み合わせて囲んだのです。内部の客席は、フランスとイタリアの特徴を併せ持ち、1,130席あります。機会があれば、上を見てください。1999年に、修復されたドームの画布が取り付け直されました。パリの舞台美術家、フランソワ＝ジョゼフ・ノローとアルフレッド・リュベが描いたものです。観客の頭上に掛かる、19世紀の舞台芸術の生きた作品です。

4. 04

   歴史ある劇場の中の現代美術

   モネ劇場について。1985年と1986年に、リエージュの建築家シャルル・ヴァンデンホーヴが、入口の新しいコンセプトをつくりました。彼は、2人のアメリカ人芸術家を招き、その構想を実現させました。

   モネ劇場は、時の中で凍りついた展示品ではありません。1985年と1986年に、リエージュの建築家シャルル・ヴァンデンホーヴが、入口の新しいコンセプトをつくりました。彼は、2人のアメリカ人芸術家を招き、その構想を実現させました。ソル・ルウィットが、白と黒の扇形の床をデザインしました。サム・フランシスが、天井の三連画を描きました。19世紀の劇場と20世紀後半の芸術が、大胆に出会った結果です。もうひとつ、小さな驚きがあります。縦およそ8メートル、横4.2メートルで、全体が大理石で覆われた小さなサロンです。同じ修復のなかで、ポストモダン様式に改装されました。ダニエル・ビュレンの床と、ジュリオ・パオリーニの彫刻が、ヴァンデンホーヴの建築を引き立てています。今は、スポンサーや特別なゲストのレセプションルームとして使われています。現代的な精神は、舞台の外にも広がっています。2000年には、劇場のすぐ裏の現代的な建物に、新しいリハーサルスタジオと工房が開設されました。ここでは、職人の技と大胆な創造性が手を取り合っていて、劇場は自前の工房も持っています。ダンスも、いつもここに居場所がありました。劇場にはかつて専属のバレエ団がありました。19世紀にはプティパ家の人々が足跡を残しました。ベルナール・フォクルールの時代には、アンヌ・テレサ・ドゥ・ケースマイケルの舞踊団ローザスが、専属の舞踊団になりました。

5. 05

   出発する前に

   モネ劇場について。1963年、モネ劇場は国立の機関になりました。それ以前は、まず民間の運営権のもとで、次にブリュッセル市によって運営されていました。

   立ち去る前に、正面だけでなく、舞台全体を見てください。ひとつの公演の裏には、チームがいます。演出家が4人、舞台監督が5人、舞台係が26人、照明技術者が9人、音響技術者が4人、衣装係が6人、メイクとヘアの担当が5人です。オーケストラピットは、舞台の3メートル下にあり、舞台と同じ高さまで上げられます。モネ交響楽団には、およそ90人の常任の音楽家がいます。この機関の歩みにも、独自の転機があります。1963年、モネ劇場は国立の機関になりました。それ以前は、まず民間の運営権のもとで、次にブリュッセル市によって運営されていました。広場そのものも、ゆっくり歩く価値があります。ブリュッセルで最も中心的な公共空間のひとつで、ヨーロッパで最もにぎやかな歩行者の動線のひとつにあります。西側には、モネ・センターが立っています。1971年に中央郵便局に取って代わった建物で、高さは63メートルです。その現代的な量感を、劇場のポルティコと見比べると、3世紀分の街の姿を、ひと目で読み取れます。次は何を見て回りたいですか？