Guía de audio: Museo de Arte Mori

Museo de Arte Mori: ¿qué cuenta la audioguía?

1. 01

   Bienvenidos al Museo de Arte Mori

   Bienvenidos al Museo de Arte Mori, conocido en japonés como 森美術館. Se encuentran en el distrito de Minato, en el barrio de Roppongi de Tokio, y su destino no está en absoluto a nivel de la calle. El museo se ubica dentro de la Torre Mori de Roppongi Hills, en la planta 53 de una torre que se eleva 54 plantas sobre el suelo. Es un museo de arte contemporáneo y forma parte del complejo de Roppongi Hills, una gran mezcla de oficinas, tiendas, espacios culturales y viviendas. Aquí está el detalle que hace sonreír a la gente: el espacio expositivo se encuentra a unos 230 metros sobre el suelo, lo que lo convierte en el espacio expositivo más alto dentro de cualquier edificio de Japón. Así que, antes de haber mirado una sola obra de arte, el edificio ya ha hecho su primera declaración sobre dónde pertenece el arte en esta ciudad. Durante los próximos minutos veremos por qué un promotor inmobiliario colocó un museo de arte en la cima de un rascacielos, quién diseñó las galerías y qué tipo de exposiciones han convertido este lugar en una institución de la vida cultural de Tokio.

2. 02

   Museo de Arte Mori: la cultura por encima del comercio

   Pregunte a cualquier promotor inmobiliario cuál es el mejor lugar de un rascacielos y la respuesta suele ser la parte más alta. Normalmente es allí donde se cobran los alquileres más altos, así que las plantas superiores suelen destinarse a oficinas o restaurantes. Los creadores de Roppongi Hills eligieron de otra manera. Su concepto era sencillo y audaz: colocar la cultura, es decir, el arte, por encima de la economía, es decir, de las oficinas. La idea fue de Minoru Mori, presidente de Mori Building, que falleció en 2012. Quería convertir Roppongi en un centro urbano cultural y deseaba que un símbolo de esa ambición ocupara la parte más alta de la torre. En el mensaje fundacional del propio museo, el centro urbano cultural se describía como el concepto más importante de Roppongi Hills desde el momento en que se imaginó, como un nuevo modelo de remodelación urbana. Also hay una historia más amplia. Antes de que se inaugurara este museo, los museos dentro de edificios de oficinas en Japón eran escasos, limitados principalmente al Museo de Artes Idemitsu de Tokio y a museos situados en grandes almacenes. La apertura del Museo de Arte Mori en octubre de 2003 ayudó a que la idea de un museo dentro de un edificio resultara natural. Cuando suba en el ascensor, estará siguiendo un camino que este museo ayudó a abrir.

3. 03

   Museo de Arte Mori: diseñar una galería en el cielo

   Construir un museo de arte en la planta 53 de una torre es un desafío muy particular, y la persona elegida para afrontarlo fue el arquitecto estadounidense Richard Gluckman. Es conocido por su trabajo en museos de Nueva York y Berlín, entre ellos el Whitney Museum of American Art y el museo Guggenheim de Berlín. Para el Museo de Arte Mori dio forma a las galerías del museo dentro del Mori Arts Center, del cual el museo es el corazón. Piense en lo que eso significa mientras recorre el lugar. Está dentro de una torre en uno de los distritos más concurridos de una ciudad de millones de habitantes, y, sin embargo, las galerías están diseñadas como espacios para observar con concentración el arte contemporáneo. El museo también forma parte de una ambición mayor. Minoru Mori dedicó diecisiete años a desarrollar Roppongi Hills antes de su apertura. Imaginó un complejo en el que los tiempos de desplazamiento se redujeran y las personas pudieran dedicar más tiempo a la familia, la comunidad y el ocio, con la cultura en el centro. El museo es el punto culminante de ese sueño, tanto en sentido literal como figurado.

4. 04

   Museo de Arte Mori: exposiciones que inician conversaciones

   ¿Qué ve una vez que llega? Desde su apertura, el Museo de Arte Mori ha construido su reputación con exposiciones de temática sólida y enfoque original, y ha recibido elogios tanto de visitantes generales como de especialistas. Entre sus muestras se han incluido grandes presentaciones dedicadas a Ai Weiwei y Francis Bacon, además de una exposición titulada Catástrofe y el poder del arte. El museo también ha mirado hacia el exterior desde el principio. En 2004 presentó Roppongi Crossing, una exposición que exploraba el arte contemporáneo, la arquitectura y el diseño, principalmente de Japón y de Asia Oriental, y cómo estos campos se habían vuelto parte indispensable de la vida cotidiana. Se desarrolló en colaboración con el Museo de Arte Moderno de Nueva York. El museo también ha afirmado que dar a los artistas jóvenes de Japón y Asia mejores oportunidades para presentar su obra es uno de sus papeles importantes. Y luego está el horario. Durante las exposiciones, el museo permanece abierto sin días de cierre habituales y mantiene horarios nocturnos, algo poco común entre los grandes museos de Tokio. La idea es que la visita pueda hacerse después del trabajo o después de cenar, cuando la curiosidad lo impulse. También desarrolla una amplia variedad de programas educativos, porque el museo quiere que el arte impulse un debate abierto sobre nuestra cultura y nuestra sociedad.

5. 05

   Antes de marcharse

   Mientras recorre las galerías, tenga presente una idea: este museo nació de la convicción de que el arte merece la mejor posición de la ciudad, y no un rincón sobrante. Todo lo que encontrará aquí, desde la altura de la planta hasta los horarios de apertura nocturna, surge de esa convicción. Observe cómo el museo se describe a sí mismo como un lugar donde los visitantes pueden disfrutar, estimularse y iniciar una conversación. Pruébelo. Elija una obra que le incomode y piense qué pregunta plantea. Las propias palabras del museo invitan exactamente a ese tipo de debate abierto. La exposición actual será distinta de cualquiera de las que hemos comentado, y eso forma parte del placer de volver. Cada nueva muestra en la planta 53 es otra oportunidad para ver de qué hablan el arte contemporáneo, Tokio y el mundo en este momento.